Georgy Polonsky

Bibliografia e filmografia delle opere di Georgy Polonsky

Georgy Polonsky

Biografia

Georgy Polonsky è nato il 20 aprile 1939 a Mosca. Mentre era ancora a scuola, iniziò a scrivere poesie e all'inizio del percorso sognava di realizzarsi come poeta. Ma dopo aver ricevuto una cauta risposta da Mikhail Svetlov, che ha suggerito che "il giovane scriverà in prosa", G. Polonsky non ha mai pubblicato la raccolta di poesie né allora né in seguito. Eppure, fin da giovane, consapevole che la creazione letteraria sarebbe diventata la sua attività principale, unì le sue prime esperienze poetiche e prosaiche alla passione per la filologia. Nel 1957 ricevette persino il primo premio alle Olimpiadi di lingua e letteratura organizzate dall'Università di Mosca e il premio (un'opera raccolta in più volumi di Leonid Leonov) fu consegnato al futuro drammaturgo dall'ormai famoso linguista e critico letterario Vyach. Sole. Ivanov. Naturalmente, una persona con interessi come G. Polonsky ha scelto deliberatamente la facoltà di filologia dell'Università statale di Mosca per l'ammissione. Ma all'esame fu "bombardato": una domanda extracurricolare su ciò che la rivista Voprosy istorii scrisse su Trotsky non poteva essere in potere del ricorrente, e l'allora preside della facoltà di filologia dell'Università statale di Mosca, tristemente ricordato gli specialisti RM Samarin, hanno semplicemente cacciato il recente vincitore del premio, che ha cercato di fare appello.

Georgy Polonsky andò a Minsk, entrò nella facoltà di filologia dell'Università statale bielorussa e, dopo aver studiato lì per un semestre, si trasferì all'Istituto pedagogico regionale di Mosca. Krupskaja. Si è scoperto che all'Istituto pubblico di Mosca sta emergendo un'interessante vita letteraria: in quegli stessi anni hanno iniziato lì Kamil Ikramov, Oleg Chukhontsev, Vladimir Voinovich. Questa pubblicazione elettronica contiene pagine di ricordi di Georgy Polonsky sui compagni della sua giovinezza, compagni praticanti e insegnanti.

Nel 1959, a seguito di una conoscenza casuale con Rolan Bykov, che allora era il direttore principale del Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca, uno studente dell'Università statale dell'educazione di Mosca Georgy Polonsky divenne il capo della sezione letteraria di questo teatro . Il teatro stava solo cercando un'opera teatrale sull'epoca e su come si sentono i giovani in questo periodo, ma la produzione del dramma sovietico, a quanto pare, poteva fare ben poco per aiutare il collettivo. Quindi il ventenne zavlit ha deciso di scrivere lui stesso la commedia. Nel 1961, un'opera teatrale chiamata "Il mio cuore è uno" (in seguito l'autore si vergognò sia di questo nome che dell'eccessivo pathos del suo dramma lirico) fu messo in scena da Sergei Yutkevich al Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca.

Un giovane drammaturgo che è diventato un insegnante certificato di russo, letteratura e di lingua inglese, è andato a insegnare a scuola. Forse gli studenti lo consideravano un insegnante molto strano: pochi minuti prima della fine della lezione, disse: "E ora - poesia!" - e leggi Zabolotsky, Pasternak, Slutsky. Avendo deciso da solo che non è del tutto possibile comunicare con gli studenti all'interno del curriculum scolastico, Polonsky ha preferito farlo nel linguaggio della poesia. Lavorando come insegnante, ha continuato a cimentarsi nella prosa: ha scritto racconti, e non ha abbandonato esperimenti drammatici. Lo spettacolo basato sulla sua seconda opera teatrale "Due serate di maggio" è uscito nel 1965 sul palcoscenico dell'Academic Theatre. Mossovet messo in scena da Yuri Zavadsky. In questo pezzo, come nel primo dramma, un giovane che scrive poesie è diventato l'eroe lirico. In generale, la poesia è presente nella maggior parte delle opere di Polonsky: i suoi personaggi, sia realistici che favolosi, hanno bisogno di poesie, come l'aria, per loro sia l'atmosfera che il modo di vivere, vedere e capire gli altri e se stessi.

Georgy Polonsky non si considerava un insegnante per vocazione e, lasciando la scuola nel 1965, entrò nei corsi superiori di sceneggiatura nel laboratorio di uno dei migliori drammaturghi del cinema russo, I. G. Olshansky. La sceneggiatura del film "Vivremo fino a lunedì", diretto da Stanislav Rostotsky, è diventata la tesi di Polonsky. Nell'atmosfera soffocante del "stringere le viti ideologiche", dopo che i carri armati sovietici sono entrati a Praga, il film è stato accettato dagli amministratori cinematografici, attraversando un numero enorme di discussioni e assillanti. Alla consegna del film all'Agenzia di Stato per il Cinema nell'autunno del 1968, ancor prima dell'inizio della discussione, quando le luci della sala si spensero dopo la proiezione, risuonò a gran voce uno dei funzionari di spicco: "Ecco l'ambiente e il suolo degli eventi cechi". "Vivremo fino a lunedì" è stato salvato dal fatto che l'immagine mostrata nelle dacie dei massimi leader dello stato è piaciuta a uno dei loro figli. La prima, tenutasi nel 1969 al VI Festival Internazionale del Cinema di Mosca, ha portato ai principali creatori il Premio d'Oro e nel 1970, su iniziativa del Congresso degli insegnanti dell'Unione, il Premio di Stato dell'URSS.

Seguono le commedie "Escape to Grenada" (1972), "Drama a causa dei testi" (1975), "Tutor" (1978), "Quail in the Burning Straw" (1981), che sono state mostrate sui palchi di Mosca, Leningrado, Novosibirsk, Kazan, Rostov e molte altre città. Allo stesso tempo, negli anni '70, i film TV "Traduzione dall'inglese" (co-autore con Natalya Dolinina) e "I tuoi diritti?" (co-autore con Arkady Stavitsky) e il film "The Key Without Transfer", diretto da Dinara Asanova, ha riscosso successo con molti spettatori ed è stato insignito del diploma "Per la migliore sceneggiatura" al festival del cinema del 1976 in Polonia. Negli stessi anni, le opere di G. Polonsky furono tradotte in tedesco, ungherese, slovacco, cinese e altre lingue.

L'ultima commedia del drammaturgo, "A Short Tour to Bergen-Belsen", è stata completata nel 1996. Una versione dello spettacolo è stata pubblicata sulla rivista "Contemporary Drama", ma non ha mai visto la scena.

In varie occasioni, G. Polonsky è apparso sulla stampa e come pubblicista, comprendendo gli stessi problemi morali, pedagogici e di visione del mondo che lo preoccupavano come artista. In un suo articolo ha difeso l'importanza per la scuola di una speciale disciplina umanitaria, che ha proposto di chiamare "lezioni di lettura lenta". Queste parole sono servite come titolo del suo ultimo libro, pubblicato dopo la morte dell'autore: contengono in gran parte l'atteggiamento che Georgy Polonsky professava nei confronti della letteratura, della creatività e della vita in generale.

Fu l'intensa attenzione alla vita interiore di una persona, così evidente nelle commedie "scolastiche" e "giovanili" degli anni '70, che in seguito spinse il drammaturgo ad ampliare la gamma dei motivi della trama, a rivolgersi a nuovi mezzi espressivi per lui. Nel periodo dal 1979 al 1988 ha scritto fiabe, rivolte, con parole sue, "ad adulti che non hanno ancora dimenticato la loro infanzia".

"Cenerentola's Honeymoon" è una favola speciale: racconta l'amata Cenerentola di tutti dopo il matrimonio con il principe, cosa che non è avvenuta con Charles Perrault, i fratelli Grimm o Eugene Schwartz. Nessuno ha ancora guardato dietro il sipario che è stato calato al matrimonio di Cenerentola... Qui è stato fatto un tentativo del genere. La fata e il suo allievo decidono di tornare a controllare: che tipo di felicità hanno organizzato per Cenerentola?

"Non andartene ..." - una storia su un regno, il cui trono fu preso da un colonnello di cavalleria, sul principe ereditario-poeta che trascorse molti anni in silenzio, sul suo amore, su un fiore meraviglioso - la Rosa della Verità , sulla lotta del Poeta e degli attori erranti con la tirannia e il trionfo della giustizia...

"Dai capelli rossi, onesto, innamorato" è un remake di una fiaba per bambini dell'autore svedese J. Ekholm sulla volpe Ludwig XIV e la sua fidanzata Tutta Karlson, un pollo. Lasciando la base della trama di Ekholm, Polonsky ha riscritto l'intero testo e ha introdotto nuovi personaggi, dotando i personaggi "animali" di psicologia umana e conferendo ai conflitti un'acutezza pericolosa.

Le ultime due di queste storie potrebbero essere note al lettore dagli adattamenti televisivi di Leonid Nechaev.

Forse anche nei suoi scritti realistici, Georgy Polonsky era un "narratore" - non solo perché scriveva e amava le fiabe, ma in generale, per il suo atteggiamento. Veniva non tanto dalla vita reale quanto dalla sua intuizione e gusto. Nelle sue opere non c'è quasi nessun male intenzionale, ma ci sono persone convinte della loro "giustizia" e collisioni dolorose e conflittuali delle loro "verità" troppo diverse, grazie alle quali il lettore, e talvolta anche l'autore stesso, potrebbe capire qualcosa nuovo sulla propria vita.

In questo mondo, lo scrittore non avrà più l'opportunità di provare il sentimento da lui espresso per conto di uno degli eroi dalla formula, che, come ora sembra, è sempre esistita: "La felicità è quando sei capito .. .". Ma c'è speranza che il lettore possa ancora provare questa sensazione sulle pagine delle sue opere.

Bibliografia e filmografia delle opere di Georgy Polonsky

Libri, pubblicazioni su riviste:

1. Vivremo fino a lunedì.

Una sceneggiatura di circa tre giorni in una scuola. M., Arte, 1970

2. Vivremo fino a lunedì.

Collezione " anni scolastici", M., "Giovane guardia", 1975, pp. 5-75

3. Traduzione dall'inglese (con N. Dolinina). Quali sono i tuoi diritti? (in collaborazione con A. Stavitsky).

Sceneggiature per film per la televisione. M., Arte, 1977

4. Chiave non trasferibile.

Tre storie cinematografiche sulla scuola. M., Letteratura per ragazzi, 1980

5. Quaglia in paglia ardente. Una commedia in due atti.

"Teatro", 7, 1982, pp. 128-152

6. Tutor

Storia della spa in due parti, sette scene.

M., Arte, 1980

7. Tutor.

Riproduce. M., scrittore sovietico, 1984

8. La luna di miele di Cenerentola.

Fantasia su tema infantile ed eterno in due atti.

"Teatro", 7, 1988, pagina 2-26

9. Breve tour a Bergen-Belsen ("Kecele").

Memorie drammatiche sul tempo che non è passato.

"Dramma moderno...

proviene dalla nobiltà del distretto di Vilnius, è nato nel 1833. Si è laureato al corso dell'Università di San Pietroburgo nella categoria camerale (amministrativa). Ha servito nell'ufficio del Ministero della Guerra, poi nell'ufficio del Ministro della Pubblica Istruzione (sotto Kovalevsky e Golovin). Conoscere perfettamente diverse lingue straniere, Polonsky ha guidato il dipartimento di politica estera in "Russian Invalid" (1861), "Modern Word" (1862 - 63), "St. Petersburg Vedomosti" (1864 - 65), "Voice" (1866 - 65), "Public Court" (1866) e "Figlio della Patria" (1867). Inserito nella "Biblioteca per la lettura" (edizione di Druzinin, 1860) l'articolo "Abuso e incapacità nell'amministrazione", nella "Parola russa" (1863) - l'articolo "Polonia e Spagna". Polonsky fu il primo a introdurre in "St. Petersburg Vedomosti" (1864 - 64) un feuilleton settimanale della vita di Pietroburgo, che, dopo il trasferimento di Polonsky a "The Voice", fu condotto per la prima volta da V.P. Burenin, poi A.S. Suvorin. Questi feuilleton Polonsky firmato dallo pseudonimo Ivan Lyubich. Ha pubblicato diversi articoli, più o meno nello stesso periodo, nella "Settimana". Quando il "Vestnik Evropy" iniziò ad apparire mensilmente (dal gennaio 1868), Polonsky assunse il dipartimento di "revisione interna" in questa rivista e lo condusse fino al gennaio 1880. La direzione generale di queste riviste, che diede a Polonsky una posizione di rilievo tra le fila dei pubblicisti russi - liberale nel senso della parola, che aveva negli anni '70. Nello stesso periodo pubblicò sul "Bollettino d'Europa" molti articoli con firme: L. P., L. Alexandrov e L-A-v, principalmente sulla letteratura straniera ("Heinrich Heine", "Anthony Trollope", "Christmas Tales "Dickens", A . Lamartin "), così come il contenuto storico (" Stephen Bathory "," Ugonotti in Inghilterra ", ecc.), Economico (" Stock Olympus ") e altri. Nel 1873 e nel 1874 Polonsky compilò due volumi di un'appendice al "Bollettino d'Europa", intitolata "Anno" (vedi "Bollettino d'Europa", VII, 649). Il modello di questa edizione è stato l'"Annuaire", un tempo allegato alla rivista "Revue des deux Mondes". Il Vestnik Evropy pubblicò le talentuose novelle di Polonsky: We must live (1878) e The Crazy Musician (1879), firmate dallo pseudonimo L. Lukyanov; il primo di loro ha attirato un'attenzione speciale. Dal gennaio 1880 Polonsky iniziò a pubblicare il proprio giornale politico: "Strana", che all'inizio usciva due volte a settimana, e dal 1881 - tre volte e prese immediatamente il posto del principale sicario della stampa politica liberale. All'inizio, Strana aveva un atteggiamento sobrio nei confronti della gestione del conte Loris-Melikov, ma presto, convinto dalle conversazioni con le figure di spicco dell'epoca, l'editore di Strana iniziò a simpatizzare con le loro intenzioni, sebbene fosse completamente indipendente e trovasse il loro azioni troppo lente. Pur sostenendo l'idea principale della nuova tendenza, "Strana" è comunque rimasto un organo di opposizione. Sotto il conte Loris-Melikov, ricevette due avvertimenti: il primo, il 16 gennaio 1881, per un articolo sulla necessità di perdonare Chernyshevsky, il secondo - il 4 marzo dello stesso anno, per un articolo sugli eventi del 1 marzo ; allo stesso tempo ricevette un ammonimento e "Golos" per aver ristampato l'articolo di "Strana" e concordato con esso. "Strana" ha condotto una polemica caustica, sebbene contenuta nel tono, con "Rus" e lo slavofilismo in generale e ha difeso costantemente i vecchi credenti. Tutti gli editoriali di Strana contrassegnati con "Pietroburgo" sono stati scritti dall'editore stesso. Nel romanzo "The Thaw" di Polonsky, pubblicato su "Strana" (1881), si possono trovare alcune caratterizzazioni del momento di allora, poiché nelle due storie precedenti si rifletteva in parte l'umore pubblico della fine degli anni settanta. Nel gennaio 1883 "Strana" fu temporaneamente sospeso, e d'ora in poi sottoposto a censura preliminare. Dopo la scadenza del termine, non fu rinnovato (solo alla fine del 1884 fu pubblicato un numero per preservare il diritto di pubblicazione per un altro anno). Dall'ottobre 1884 alla fine del 1892 Polonsky condotto una "revisione interna" in "Russian Mysl"; nello stesso luogo mise, sotto l'ex pseudonimo, la storia "Anna" (nel 1892), in cui si rifletteva la caduta delle speranze precedenti e si notava il momento dell'apparizione di nuove persone - "quelle di successo". Nel 1891 G. Polonsky inserito nella "Collezione", a favore degli affamati, edito da "Russian Mysl", la storia "Senza soldi". Nel 1885 nella stessa rivista Polonsky pubblicò l'inizio di un ampio saggio su V. Hugo e nel 1888 un articolo sulla poetessa polacca Julia Slowacki. Nel 1893 G. Polonsky si unì alla rivista "Severny Vestnik" e fino alla primavera del 1896 guidò la sezione "Stampa provinciale" sotto lo pseudonimo di L. Prozorov. Nel 1894 e nel 1895 Polonsky guidò il dipartimento di "revisione interna" e "cronaca politica" nella stessa rivista. Nel 1883, 1884 e 1895 Polonsky ha pubblicato diversi articoli sul "Notizie" su temi educativi ed economici, alcuni firmati. Polonsky scrisse anche in francese; dalla metà del 1881 all'83 fu corrispondente permanente da San Pietroburgo per il quotidiano Temps; nei primi anni '80 scrisse "Lettres de Russie" sul quotidiano parigino "Revue Universelle" e pubblicò anche la traduzione di una satira di Saltykov. Dalla fine degli anni '80 Polonsky di tanto in tanto pubblicò articoli in polacco sul giornale di San Pietroburgo "Kraj", e dalla metà del 1896 prese una parte più stretta in questo giornale. Il suo articolo "Mickiewicz in Russian Literature" è incluso nella "Mickiewicz Collection" edita dalla redazione di "Kraj". I primi saggi di fantasia di Polonsky ("Dobbiamo vivere", "Il musicista pazzo", "Il disgelo" insieme a due saggi di Bernand) furono pubblicati da lui come libro separato con il titolo "At Leisure". La storia "Dobbiamo vivere" è stata tradotta in francese dalla signora Mickiewicz (la moglie del figlio del famoso poeta) e pubblicata sulla "Revue Universelle". Polonsky non si è mai preoccupato della fama: la stragrande maggioranza dei suoi articoli è apparsa senza una firma, e alcuni con pseudonimi in continua evoluzione.

Hollywood ora è inattiva - non ci sono nuove trame, quindi devi girare fumetti e fare remake di film cult del passato. Gli sceneggiatori della fabbrica dei sogni dovrebbero prestare attenzione alle biografie degli imprenditori russi, in particolare quelli che hanno iniziato negli "anni Novanta impetuosi". Sulla base di tale materiale, è possibile creare un'immagine bruscamente "The Wolf of Wall Street". Prendi, ad esempio, la storia di Sergei Polonsky.

Infanzia e giovinezza

Il futuro imprenditore è nato il 1 dicembre 1972. È successo a San Pietroburgo, che a quel tempo si chiamava ancora Leningrado. Il piccolo Sergei si unì alla famiglia dell'ebreo Yuri Polonsky e di sua moglie Nina Makusheva.

Il ragazzo ha studiato la scuola elementare a scuola sul lato Petrogradskaya - in uno dei quartieri storici della città. Classi medie e superiori Polonsky ha terminato i suoi studi già nella città ucraina di Gorlovka, dove la sua famiglia si è trasferita nel 1984.

Nel 1990, Sergei fu arruolato nell'esercito per ripagare il suo debito con la sua patria. Fu inviato alle truppe aviotrasportate, secondo la distribuzione che ottenne nella ventunesima brigata d'assalto aviotrasportata separata come mitragliere antiaereo. Come parte di questa brigata, ha preso parte al conflitto armato tra l'Ossezia del Sud e la Georgia, ha preso parte alle ostilità a Tskhinvali.

Nel 1992 è tornato a casa e ha cercato di trovare un lavoro. Non trovando un posto adatto a Gorlovka e nella zona, sono tornato a San Pietroburgo.

Affare

Avendo tenuto più di duecento incontri con costruttori e venditori di terreni, Sergey, insieme al suo amico Artur Kirilenko, nel 1994 ha fondato e diretto Stroymontazh LLC, una società impegnata nella costruzione, riparazione e vendita di appartamenti.

Successivamente, ai servizi elencati è stato aggiunto il completamento di progetti incompiuti di altre organizzazioni. Nel 1996 è stato firmato il primo contratto di questo tipo, in base al quale Stroymontazh LLC si è impegnata a completare un condominio per i dipendenti di Lenenergo.

Alla fine degli anni novanta, la compagnia di Polonsky e Kirilenko assunse una delle posizioni di primo piano nel mercato immobiliare di San Pietroburgo. Allo stesso tempo, lo stesso Sergei sta studiando presso l'Università Statale di Architettura e Ingegneria Civile con una laurea in Economia e Management presso un'impresa edile.

Nel 2000, l'imprenditore si è laureato all'università con la qualifica di economista-manager. Allo stesso tempo, OOO Stroymontazh è entrata nel mercato di Mosca. Un anno dopo, Sergei è diventato membro del Consiglio per l'imprenditorialità sotto il sindaco e il governo di Mosca, nonché membro dell'organizzazione degli imprenditori Business Russia.

Nel 2002, Polonsky ha difeso la sua tesi di dottorato sul tema: "Formazione di strategie funzionali per l'offerta materiale e tecnica della produzione edilizia". Inoltre, il 2002 è stato contrassegnato per Polonsky dall'ingresso alla carica di senatore della Camera internazionale della gioventù.

Nel 2004, Sergei è diventato vicepresidente della Society for the International Club of the Best Managers of a New Era e ha anche completato un corso di formazione per cosmonauti per visitare la Stazione Spaziale Internazionale come turista spaziale. Tuttavia, questa idea non ha potuto essere realizzata a causa della protesta del personale dell'Istituto di problemi medici e biologici. La candidatura di Polonsky non rientrava nei parametri fisici (altezza 1,93 m - notevolmente sopra la media).

Inoltre, nel 2004, la filiale di Mosca di OOO Stroymontazh, che era guidata da Sergei, è stata rinominata, diventando un'organizzazione separata di Mirax Group. Il dipartimento di San Pietroburgo della compagnia Stroymontazh rimase con Kirilenko. Polonsky ha mantenuto il 10% delle azioni della società di Artur Kirilenko e Artur - il 10% delle azioni della società di Sergey.

Un anno dopo, l'imprenditore si è dimesso dal Consiglio per l'imprenditoria sotto il governo di Mosca ed è diventato vicepresidente dell'Associazione dei costruttori russi. Allo stesso tempo, Polonsky ha iniziato a parlare con gli studenti delle università della capitale - MGIMO, Università statale di Mosca, MFPA, HSE e altre, tenendo corsi di perfezionamento sull'imprenditorialità e la crescita personale.

Prima dell'inizio della crisi finanziaria globale nel 2008, Mirax Group è riuscito a realizzare progetti di sviluppo come Crown, Golden Keys II e Federation Tower, oltre a lavorare all'estero: in Ucraina, Montenegro, Svizzera, Francia, Gran Bretagna e persino in America .

Nel 2009, Sergey è diventato il capo del dipartimento di gestione dello sviluppo presso la Synergy Moscow Financial and Industrial Academy. Sempre quell'anno, Polonsky e Kirilenko scambiarono il 10% delle azioni delle rispettive società, diventando i proprietari a pieno titolo delle loro imprese.

Nel 2010, Polonsky ha lasciato l'organizzazione aziendale "Business Russia". Nel 2011, Sergey è stato menzionato su Forbes come uno dei nove imprenditori più insoliti in Russia. Nel 2013, è diventato l'eroe del libro documentario di Jesse Russell e Ronald Cohen.

Dopo una serie di scandali legati al nome di Polonsky, l'imprenditore è tornato al lavoro normale nel 2017. Ora Sergey agisce come azionista e investitore in organizzazioni commerciali.

Vita privata

I primi anni dopo l'esercito, Sergei era sposato con Natalia Stepanova, dalla quale ebbe un figlio, Stanislav.

Dopo il divorzio da Natalia, Polonsky è diventato amico dell'istruttrice di yoga Yulia Drynkina. Dalla sua seconda moglie, Polonsky ha tre figli: le figlie Aglaya e Marusya e il figlio Mirax (dal nome dell'azienda di suo padre e non viceversa). All'inizio degli anni 2000, la coppia ha divorziato.

Dal 2004, Polonsky ha vissuto in un matrimonio civile con Olga Deripasko, che ha sposato nel giugno 2016, mentre era nel carcere di Matrosskaya Tishina.

scandali

Nel 2011, durante uno degli episodi di settembre del programma televisivo NTVshniki, è scoppiato un conflitto tra Sergei Polonsky e un banchiere e un imprenditore aereo, durante il quale Lebedev ha insultato Polonsky e gli ha inflitto lievi danni fisici. Il caso è andato in tribunale.

Il 2 luglio 2013, il tribunale di Ostankino ha dichiarato Alexander Lebedev colpevole di violazione della legge ("teppismo basato sull'odio politico"). Il verdetto è di 150 ore di servizio alla comunità.

Mentre Polonsky era impegnato nella resa dei conti con Lebedev, gli imprenditori hanno cercato di prendere il controllo del cantiere "Kutuzovskaya Milya" per mezzo di un raid di predoni, supervisionato da Sergei. Dopo aver informato i suoi abbonati in LiveJournal su questo, l'imprenditore è andato a trattare con i Rotenberg.

Di conseguenza, si è trattato di controlli sulle istruzioni dall'alto ed è emerso un fatto interessante. Polonsky si è stanziato due miliardi e mezzo di rubli, la metà dell'importo che gli azionisti hanno contribuito per la costruzione del complesso residenziale Kutuzovskaya Milya. Sergei è andato in fuga e il 13 agosto 2013 è stato inserito nella lista dei ricercati internazionali. Il completamento del progetto Kutuzovskaya Mile è stato affidato al Centro federale per lo sviluppo sociale.

Il 5 novembre 2013, il caso Polonsky è stato trasferito all'Interpol. Nello stesso periodo, Sergei, insieme ad altri due immigrati dalla Russia, è stato arrestato in Cambogia - l'equipaggio della nave è stato imprigionato illegalmente. Tre mesi dopo, Sergei è riuscito a essere rilasciato su cauzione e a non partire, dopo di che è fuggito immediatamente dal paese, prima in Svizzera e poi in Israele, dove ha cercato di ottenere la cittadinanza in base alla sua nazionalità paterna.

A causa del rifiuto del governo israeliano, Polonsky è stato costretto a tornare in Cambogia, dove è stato catturato per aver violato le leggi sull'immigrazione. Anche dopo la storia passata, tra i cittadini del paese si sparse la voce che l'imprenditore avesse corrotto la leadership cambogiana. Per ripristinare la sua reputazione, il governo ha messo l'uomo d'affari su un volo per Mosca.

All'arrivo nella capitale, Polonsky è stato inviato in un centro di detenzione preventiva. A Sergei è stato offerto un accordo preliminare, ma ha rifiutato. L'inchiesta si è trascinata per diversi anni. Nel luglio 2017, l'imprenditore è stato dichiarato colpevole di aver rubato la proprietà di qualcun altro con danni materiali su scala particolarmente ampia. Tuttavia, Sergei è stato ancora rilasciato, poiché "la prescrizione per il procedimento penale è scaduta" - i suoi avvocati difensori hanno fatto del loro meglio.

Sergei Polonsky adesso

Rilasciato, Polonsky ha fatto ciò che nessuno si aspettava da lui. Ha annunciato che si sarebbe candidato alla presidenza.

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Il mio fuoco brilla nella nebbia;
Le scintille si spengono al volo.
Nessuno ci incontrerà di notte;
Ci saluteremo sul ponte.
La notte passerà - e presto
Alla steppa, lontano, mia cara,
Partirò con una folla di zingari
Dietro un carro nomade...

Dopo essersi diplomato al liceo, è entrato nella facoltà di giurisprudenza dell'Università di Mosca. Viveva male, sostenuto solo da sua nonna - E. B. Vorontsova. Se c'erano soldi, li spendeva in una panetteria, sfogliando giornali e riviste freschi serviti dal proprietario davanti a una tazza di caffè. A causa della costante necessità di guadagnarsi da vivere, si laureò all'università solo nel 1844. Allo stesso tempo ha pubblicato una raccolta di poesie "Gamma", notata da "Appunti della Patria". "Polonsky ha in una certa misura quello che può essere definito un puro elemento di poesia, e senza il quale nessun pensiero intelligente e profondo, nessuna borsa di studio farà di una persona un poeta", ha scritto il critico. Tuttavia, questo sicuro successo non influì in alcun modo sulla posizione materiale del poeta; nel novembre dello stesso anno partì per Odessa.

Dal 1846 Polonsky visse a Tiflis. Ha servito nell'ufficio del governatore caucasico MS Vorontsov e ha curato il giornale "Transcaucasian Bulletin". Nello stesso luogo, a Tiflis, nel 1849 fu pubblicata una raccolta di poesie "Sazandar".

Nel 1853 si trasferì a San Pietroburgo.

Vivere nella capitale non è stato facile. Polonsky ha dato lezioni private, per qualche tempo ha prestato servizio come tutor nella famiglia del milionario S.S.Polyakov. Mi sono sposato. Una volta, di fretta per affari legati alla nascita del suo primo figlio, cadde dal droshky e rimase gravemente ferito. Diverse operazioni che ha subito non hanno portato alla guarigione, fino alla fine della sua vita Polonsky ha usato le stampelle. Uno shock ancora più grande per il poeta fu la morte di sua moglie, figlia del salmista della chiesa russa di Parigi, Elena Ustyuzhskaya. Con una vita materiale difficile, la moglie era un'inestimabile assistente del poeta: lei stessa nutriva e allattava il bambino. Tuttavia, questo le era familiare, poiché era cresciuta in una famiglia numerosa e povera e, essendo la maggiore, allattava a turno tutti i suoi fratelli e sorelle. Avendo perso sua moglie, Polonsky cadde nella disperazione. Cercò di contattare sua moglie attraverso sedute spiritiche, ma solo la poesia portò la consolazione del poeta. "Secondo le tue poesie, - scrisse una volta a Fet, - è impossibile scrivere la tua biografia e persino accennare agli eventi della tua vita ... Ahimè! .. Con le mie poesie puoi tracciare tutta la mia vita ..."

Le poesie di Polonsky furono pubblicate avidamente in Sovremennik, in Otechestvennye zapiski, in Russkoye Slovo, cioè in riviste delle direzioni più opposte, spesso ideologicamente ostili l'una all'altra. Questa manovra tra i diversi campi ha interferito con il poeta. Ma lui stesso ha spiegato questa manovra (in una lettera a Cechov): "I nostri grandi organi letterari come noi, scrittori, per chiedere loro di prenderci sotto la loro protezione - e poi favoriscono solo quando ci considerano dal loro, e per tutta la vita non sono stato di nessuno, per appartenere a tutti quelli che hanno bisogno di me, e non a qualcuno..."

Alla fine degli anni Cinquanta, Polonsky diresse la rivista "Russian Word", quindi servì come censore nel Comitato per la censura straniera, fu membro del consiglio di amministrazione della Direzione principale della stampa. Ma il posto principale nella sua vita era occupato dalla poesia. “Che cos'è - tagliare un poema lirico o, correggendo versetto per versetto, portare la forma alla grazia possibile per esso? - ha scritto. - Questo, credimi, non è altro che tagliare e portare il tuo, questo o quello, sentendo la grazia possibile nella natura umana. "

“La tempesta di neve si è calmata. Il percorso è illuminato. La notte guarda con milioni di occhi spenti. Mettimi a dormire, jingle bells! Portatemi fuori, tre cavalli stanchi!... Non ho una vita! Non appena l'alba comincia a giocare con i raggi di brina sul vetro, il mio samovar bolle su un tavolo di quercia, e la mia stufa scoppietta, illuminando il letto nella brace dietro una tenda colorata!.. Che vita! Il colore del baldacchino eterogeneo è sbiadito, sono malato delirante e non vado dai miei parenti, non c'è nessuno che mi sgridi - non c'è caro, solo la vecchia brontola quando arriva un vicino, perché mi diverto con lui! "

“Quanto è buono! - ha scritto Dostoevskij. - Cosa sono questi versi dolorosi, e che immagine fantastica si sente. C'è solo una tela e solo un motivo è delineato, ricama quello che vuoi ... Questo samovar, questa tenda di chintz: tutto questo è nativo. È come nelle case borghesi del nostro paese distrettuale».

Negli ultimi anni, essendo già stato riconosciuto, Polonsky ha organizzato "venerdì" settimanali in cui si sono incontrati scrittori, artisti, scienziati.

“Una grande sala con finestre che si affacciano su due strade”, ricorda Zinaida Gippius. - L'intera lunghezza della stanza è un tavolo da tè coperto (spesso, pensavo: da dove viene una tovaglia così lunga?) Ci sono ospiti al tavolo. Una padrona di casa asciutta e sorridente (la seconda moglie di Polonsky, Josephine A.). C'è un pianoforte da qualche parte vicino alle finestre, e proprio nell'angolo, sopra le piante, c'è un'enorme statua bianca. Cupido, a quanto pare. La si vede da ogni parte, nell'ingresso solo lei e questo tavolino da tè. Gli ospiti sono sempre tanti, ma non affollati, perché gli ospiti cambiano: quando ne arrivano di nuovi, quelli che hanno finito il tè si alzano e se ne vanno. Escono attraverso il piccolo soggiorno nell'ufficio del padrone, che non è mai presente nel corridoio. Si siede in questa stanza un po' angusta, invariabilmente al suo posto, su una poltrona allo scrittoio. Vedo questo tavolo e dietro di esso, di fronte alla porta, un vecchio grande e spigoloso: Yakov Petrovich. La sedia non è molto bassa. Polonsky siede allegramente, chinandosi leggermente. Nelle vicinanze ci sono le sue stampelle. Non ha la barba bianca come la neve di Pleshcheev. La barba non è né corta né lunga, ed è tutta grigia anziché bianca; tutto in grigio. Gli occhi sono terribilmente vivaci e la voce è forte. Ora grida allegramente, poi tromba con rabbia o solennemente. A volte bussa con una stampella. Una scrivania lo separa dagli ospiti che vengono in ufficio, e gli ospiti siedono proprio di fronte a Polonsky, su sedie o su un divano contro il muro. Parla con tutti insieme, come se fosse sempre un po' dal palco. Tuttavia, capita che qualcuno si sieda sul lato di una sedia, per parlare più da vicino...

Polonsky parla volentieri di sé, delle sue poesie. Racconta esattamente quali parole ha creato, è stato il primo a introdurle nella letteratura. Se Dostoevskij ha lasciato cadere la parola "oscuro", allora lui, Polonsky, ha creato una notte "impenetrabile". A dire il vero queste "nuove" parole non mi hanno affascinato, mi sembravano già dei luoghi comuni. L'unica sorpresa è stata la scoperta che la parola "oggetto" non esisteva prima di Karamzin: si è rivelato essere il suo creatore. Polonsky, quando gli è stato chiesto, leggeva poesie con piacere, e questo accadeva abbastanza spesso. Leggeva curioso, a modo suo. Così come, probabilmente, l'ho letto non su questo "palcoscenico" domestico, allo scrittoio, ma su quello vero, dove non dovevo sentirlo. Leggeva a voce alta, trombone, con una voce indescrivibile e spaventosa. La sua lettura è nelle mie orecchie, posso "imitare" approssimativamente, ma non posso descriverla. Pleshcheev e Weinberg leggevano con il fervore convenzionale richiesto dall'allora studente. Leggere Polonsky era diverso. All'inizio era divertente, poi mi è piaciuto. “C'è un pho-orma, ma è vuoto! Beauty-ivo - ma non bellezza!" Queste righe, di per sé non male, significative, in ogni caso, fecero una grande impressione nel forte ringhio di Polonsky. Ha anche recitato la sua unica poesia che è stata considerata "liberale": “Cosa è lei per me? Non mia moglie, non la mia amante, e non mia figlia. Allora perché la sua dannata parte mi tiene sveglio tutta la notte?" Non so come sia potuto accadere che l'altra sua poesia, veramente bella, non fosse popolare; e lo stesso Polonsky non l'ha letto (in mia presenza) e sembra che altri lo leggano raramente dal palco. Posso facilmente immaginare quanto forte avrebbe proclamato Yakov Petrovich: “Uno scrittore, se solo è un'onda, e l'oceano è la Russia, non può che essere indignato quando gli elementi sono indignati. Uno scrittore, se solo è il nervo di un grande popolo, non può che essere colpito quando viene colpita la libertà». Ma lo "studente" pretendeva che il suo nome fosse "Avanti, senza paura e dubbio", si fidava solo di barbe bianche, e di quali versi, buoni o cattivi, non gli importava al massimo grado.

Chi altro non doveva vedere Polonsky il venerdì! Scrittori, artisti, musicisti ... Qui e l'ipnotizzatore Feldman, e il meteorologo Novoye Vremya Kaigorodov, e il narratore Gorbunov, e la famiglia Dostoevsky e Anton Rubinstein ... Alla festa annuale dei mostri alla fine di dicembre, su Polonsky's compleanno, c'erano così tante persone curiose che, sembrava, "tutta Pietroburgo" mostrava le sue amate viscere. Il proprietario era seduto lì, nello stesso posto, allo scrittoio, e riceveva solenne congratulazioni. Tuttavia, un giorno quel giorno si trasferì con le sue stampelle nella sala; non per molto, solo mentre Anton Rubinstein, tagliato fuori dalle carte e si avventava sui tasti, tormentava il pianoforte con tanta rabbia e con tanta forza, come se fosse il suo nemico personale...

Tutte le stanze sono aperte e tutte sono piene di gente. Niente ballo (e c'è un solo tavolo da gioco, soprattutto per Rubinstein: il venerdì a nessuno era permesso giocare a carte). Gli ospiti sono tutti di tutto rispetto, con facce dignitose e anche con le stelle... La moglie del gr. Alexei Tolstoj, graziosamente brutto, sotto un velo nero, come un'imperatrice vedova, sorride a coloro a cui viene presentata ... Ho pensato: ma questo le è scritto: "In mezzo a un ballo rumoroso, per caso, nell'ansia della vanità mondana, ti ho visto, ma il tuo mistero ha coperto i tuoi lineamenti..." Lo sanno tutti che questo ballo è una mascherata, il "mistero" è solo una maschera e copriva raramente i tratti del viso brutti ... "

"La creatività richiede salute", ha detto Polonsky a uno dei suoi amici. - Lombroso mente dicendo che tutti i geni erano mezzi pazzi o malati. I nervi forti sono gli stessi delle corde d'acciaio tese al pianoforte: non si rompono e suonano da chiunque - forte o debole che sia - toccarli. " E scrisse, ricordando il suo amico Fet: “... Tutta la stessa luce che una volta accendevamo non si spegne per lui nel crepuscolo del tramonto, vede fantasmi notturni che stanno conducendo la loro discussione sussurra nella foresta vicino al passo, lì miriadi di stelle fluttuano senza velo , e lo stesso gli usignoli piangono e cantano."

Sepolto a Ryazan.

Georgy Polonsky

Georgy Polonsky è nato il 20 aprile 1939 a Mosca. Mentre era ancora a scuola, iniziò a scrivere poesie e all'inizio del percorso sognava di realizzarsi come poeta. Ma dopo aver ricevuto una cauta risposta da Mikhail Svetlov, che ha suggerito che "il giovane scriverà in prosa", G. Polonsky non ha mai pubblicato la raccolta di poesie né allora né in seguito. Eppure, fin da giovane, consapevole che la creazione letteraria sarebbe diventata la sua attività principale, unì le sue prime esperienze poetiche e prosaiche alla passione per la filologia. Nel 1957 ricevette persino il primo premio alle Olimpiadi di lingua e letteratura organizzate dall'Università di Mosca e il premio (un'opera raccolta in più volumi di Leonid Leonov) fu consegnato al futuro drammaturgo dall'ormai famoso linguista e critico letterario Vyach. Sole. Ivanov. Naturalmente, una persona con interessi come G. Polonsky ha scelto deliberatamente la facoltà di filologia dell'Università statale di Mosca per l'ammissione. Ma all'esame fu "bombardato": una domanda extracurricolare su ciò che la rivista Voprosy istorii scrisse su Trotsky non poteva essere in potere del ricorrente, e l'allora preside della facoltà di filologia dell'Università statale di Mosca, tristemente ricordato gli specialisti RM Samarin, hanno semplicemente cacciato il recente vincitore del premio, che ha cercato di fare appello.

Georgy Polonsky andò a Minsk, entrò nella facoltà di filologia dell'Università statale bielorussa e, dopo aver studiato lì per un semestre, si trasferì all'Istituto pedagogico regionale di Mosca. Krupskaja. Si è scoperto che all'Istituto pubblico di Mosca sta emergendo un'interessante vita letteraria: in quegli stessi anni hanno iniziato lì Kamil Ikramov, Oleg Chukhontsev, Vladimir Voinovich. Questa pubblicazione elettronica contiene pagine di ricordi di Georgy Polonsky sui compagni della sua giovinezza, compagni praticanti e insegnanti.

Nel 1959, a seguito di una conoscenza casuale con Rolan Bykov, che allora era il direttore principale del Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca, uno studente dell'Università statale dell'educazione di Mosca Georgy Polonsky divenne il capo della sezione letteraria di questo teatro . Il teatro stava solo cercando un'opera teatrale sull'epoca e su come si sentono i giovani in questo periodo, ma la produzione del dramma sovietico, a quanto pare, poteva fare ben poco per aiutare il collettivo. Quindi il ventenne zavlit ha deciso di scrivere lui stesso la commedia. Nel 1961, un'opera teatrale chiamata "Il mio cuore è uno" (in seguito l'autore si vergognò sia di questo nome che dell'eccessivo pathos del suo dramma lirico) fu messo in scena da Sergei Yutkevich al Teatro studentesco dell'Università statale di Mosca.

Il giovane drammaturgo, che è diventato un insegnante certificato di russo, letteratura e inglese, è andato a insegnare nella scuola. Forse gli studenti lo consideravano un insegnante molto strano: pochi minuti prima della fine della lezione, disse: "E ora - poesia!" - e leggi Zabolotsky, Pasternak, Slutsky. Avendo deciso da solo che non è del tutto possibile comunicare con gli studenti all'interno del curriculum scolastico, Polonsky ha preferito farlo nel linguaggio della poesia. Lavorando come insegnante, ha continuato a cimentarsi nella prosa: ha scritto racconti, e non ha abbandonato esperimenti drammatici. Lo spettacolo basato sulla sua seconda opera teatrale "Due serate di maggio" è uscito nel 1965 sul palcoscenico dell'Academic Theatre. Mossovet messo in scena da Yuri Zavadsky. In questo pezzo, come nel primo dramma, un giovane che scrive poesie è diventato l'eroe lirico. In generale, la poesia è presente nella maggior parte delle opere di Polonsky: i suoi personaggi, sia realistici che favolosi, hanno bisogno di poesie, come l'aria, per loro sia l'atmosfera che il modo di vivere, vedere e capire gli altri e se stessi.

Georgy Polonsky non si considerava un insegnante per vocazione e, lasciando la scuola nel 1965, entrò nei corsi superiori di sceneggiatura nel laboratorio di uno dei migliori drammaturghi del cinema russo, I. G. Olshansky. La sceneggiatura del film "Vivremo fino a lunedì", diretto da Stanislav Rostotsky, è diventata la tesi di Polonsky. Nell'atmosfera soffocante del "stringere le viti ideologiche", dopo che i carri armati sovietici sono entrati a Praga, il film è stato accettato dagli amministratori cinematografici, attraversando un numero enorme di discussioni e assillanti. Alla consegna del film all'Agenzia di Stato per il Cinema nell'autunno del 1968, ancor prima dell'inizio della discussione, quando le luci della sala si spensero dopo la proiezione, risuonò a gran voce uno dei funzionari di spicco: "Ecco l'ambiente e il suolo degli eventi cechi". "Vivremo fino a lunedì" è stato salvato dal fatto che l'immagine mostrata nelle dacie dei massimi leader dello stato è piaciuta a uno dei loro figli. La prima, tenutasi nel 1969 al VI Festival Internazionale del Cinema di Mosca, ha portato ai principali creatori il Premio d'Oro e nel 1970, su iniziativa del Congresso degli insegnanti dell'Unione, il Premio di Stato dell'URSS.

Seguono le commedie "Escape to Grenada" (1972), "Drama a causa dei testi" (1975), "Tutor" (1978), "Quail in the Burning Straw" (1981), che sono state mostrate sui palchi di Mosca, Leningrado, Novosibirsk, Kazan, Rostov e molte altre città. Allo stesso tempo, negli anni '70, i film TV "Traduzione dall'inglese" (co-autore con Natalya Dolinina) e "I tuoi diritti?" (co-autore con Arkady Stavitsky) e il film "The Key Without Transfer", diretto da Dinara Asanova, ha riscosso successo con molti spettatori ed è stato insignito del diploma "Per la migliore sceneggiatura" al festival del cinema del 1976 in Polonia. Negli stessi anni, le opere di G. Polonsky furono tradotte in tedesco, ungherese, slovacco, cinese e altre lingue.

L'ultima commedia del drammaturgo, "A Short Tour to Bergen-Belsen", è stata completata nel 1996. Una versione dello spettacolo è stata pubblicata sulla rivista "Contemporary Drama", ma non ha mai visto la scena.

In varie occasioni, G. Polonsky è apparso sulla stampa e come pubblicista, comprendendo gli stessi problemi morali, pedagogici e di visione del mondo che lo preoccupavano come artista. In un suo articolo ha difeso l'importanza per la scuola di una speciale disciplina umanitaria, che ha proposto di chiamare "lezioni di lettura lenta". Queste parole sono servite come titolo del suo ultimo libro, pubblicato dopo la morte dell'autore: contengono in gran parte l'atteggiamento che Georgy Polonsky professava nei confronti della letteratura, della creatività e della vita in generale.

Fu l'intensa attenzione alla vita interiore di una persona, così evidente nelle commedie "scolastiche" e "giovanili" degli anni '70, che in seguito spinse il drammaturgo ad ampliare la gamma dei motivi della trama, a rivolgersi a nuovi mezzi espressivi per lui. Nel periodo dal 1979 al 1988 ha scritto fiabe, rivolte, con parole sue, "ad adulti che non hanno ancora dimenticato la loro infanzia".

"Cenerentola's Honeymoon" è una favola speciale: racconta l'amata Cenerentola di tutti dopo il matrimonio con il principe, cosa che non è avvenuta con Charles Perrault, i fratelli Grimm o Eugene Schwartz. Nessuno ha ancora guardato dietro il sipario che è stato calato al matrimonio di Cenerentola... Qui è stato fatto un tentativo del genere. La fata e il suo allievo decidono di tornare a controllare: che tipo di felicità hanno organizzato per Cenerentola?

"Non andartene ..." - una storia su un regno, il cui trono fu preso da un colonnello di cavalleria, sul principe ereditario-poeta che trascorse molti anni in silenzio, sul suo amore, su un fiore meraviglioso - la Rosa della Verità , sulla lotta del Poeta e degli attori erranti con la tirannia e il trionfo della giustizia...

"Dai capelli rossi, onesto, innamorato" è un remake di una fiaba per bambini dell'autore svedese J. Ekholm sulla volpe Ludwig XIV e la sua fidanzata Tutta Karlson, un pollo. Lasciando la base della trama di Ekholm, Polonsky ha riscritto l'intero testo e ha introdotto nuovi personaggi, dotando i personaggi "animali" di psicologia umana e conferendo ai conflitti un'acutezza pericolosa.

Le ultime due di queste storie potrebbero essere note al lettore dagli adattamenti televisivi di Leonid Nechaev.

Forse anche nei suoi scritti realistici, Georgy Polonsky era un "narratore" - non solo perché scriveva e amava le fiabe, ma in generale, per il suo atteggiamento. Veniva non tanto dalla vita reale quanto dalla sua intuizione e gusto. Nelle sue opere non c'è quasi nessun male intenzionale, ma ci sono persone convinte della loro "giustizia" e collisioni dolorose e conflittuali delle loro "verità" troppo diverse, grazie alle quali il lettore, e talvolta anche l'autore stesso, potrebbe capire qualcosa nuovo sulla propria vita.

In questo mondo, lo scrittore non avrà più l'opportunità di provare il sentimento da lui espresso per conto di uno degli eroi dalla formula, che, come ora sembra, è sempre esistita: "La felicità è quando sei capito .. .". Ma c'è speranza che il lettore possa ancora provare questa sensazione sopra le pagine.

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